ПСИХОТЕАТР «ПРОФИ»

ПРОФИ – наиболее интенсивная и комплексная программа ПСИХОТЕАТРА. Она объединяет регулярную психологическую работу с полноценным театральным и режиссёрским обучением.

В течение 8 месяцев участник одновременно работает в нескольких форматах:

психо-динамическая группа;
психо-театральная группа;
режиссёрско-постановочная группа;
актёрское мастерство;
ораторское искусство;
сценическое движение;
2 дополнительных мастер-класса по психологическим темам, которые не затрагиваются или затрагиваются косвенно в основных группах.

Два занятия в неделю и продолжительность программы создают условия для последовательной и многослойной работы: психологический материал может не только обсуждаться, но и переводиться в действие, исследоваться через роль, тело, голос, взаимодействие и режиссёрскую постановку. Это программа с максимальной степенью погружения в метод ПСИХОТЕАТРА.

Более длительный формат позволяет последовательно исследовать:

ОТНОШЕНИЯ И ЖИЗНЕННЫЕ СЦЕНАРИИ повторяющиеся модели отношений;
конфликты; страх отвержения; сложности близости; зависимые паттерны; проблемы сепарации; отношения с авторитетами; повторяющиеся роли в отношениях. ГРАНИЦЫ И САМОРЕАЛИЗАЦИЮ невозможность говорить «нет»; страх конфликта; угождение; чувство вины; трудности с выражением желаний; сложности с защитой собственных интересов; невозможность занимать пространство и предъявлять себя. ЭМОЦИОНАЛЬНУЮ СФЕРУ тревогу; стыд; вину; подавленный гнев; страх оценки;
сложности с выражением эмоций; автоматические эмоциональные реакции. САМООЦЕНКУ И ИДЕНТИЧНОСТЬ неуверенность; перфекционизм; синдром самозванца; негативное представление о себе; профессиональную идентичность; социальные и личные роли. ПОВЕДЕНИЕ избегание; автоматические реакции; трудности принятия решений; повторяющиеся модели поведения; сложности с изменением уже привычных способов взаимодействия.

Дополнительные мастер-классы позволяют отдельно исследовать психологические темы, которые требуют специального внимания и не являются основным содержанием регулярных групп.

Для людей, которые:

готовы к длительной и регулярной психологической работе в группе;
хотят глубоко исследовать повторяющиеся сценарии своего поведения и отношений;
понимают, что одних интеллектуальных объяснений недостаточно для изменения привычных реакций;
хотят работать одновременно с психологическим содержанием и способом его проявления в действии;
готовы экспериментировать с новыми способами поведения;
хотят развивать эмоциональную, телесную и коммуникативную выразительность;
интересуются театром не только как искусством, но и как инструментом исследования человека;
хотят получить максимально полный опыт ПСИХОТЕАТРА.

ПРОФИ особенно подходит тем, кто хочет не просто пройти психологическую программу, а глубоко погрузиться в сам принцип соединения психологии и театра.

ПРОФИ отличается прежде всего глубиной, продолжительностью и количеством профессиональных инструментов. В БАЗЕ участник получает полноценную психологическую и театральную программу в течение 6 месяцев. В ПРОФИ к этому добавляются ещё два месяца работы и более интенсивная интеграция психологического, актёрского и режиссёрского инструментария. Один и тот же психологический материал может последовательно исследоваться:

в психодинамической группе — как внутренний и межличностный процесс;
в психотеатральной группе — через сценическое действие;
в актёрском мастерстве — через роль, внимание, эмоцию, голос и присутствие;
в сценическом движении — через тело и способ занимать пространство;
в ораторском искусстве — через речь, самопрезентацию и взаимодействие с аудиторией;
в режиссёрско-постановочной группе — через структуру сцены, конфликт, действие и альтернативное развитие сюжета.

Поэтому ПРОФИ — это не просто «больше занятий». Это максимальная интеграция двух профессиональных систем — психологии и театра.

Формат: закрытая психо-театральная группа

Количество занятий: 8 занятий в месяц + 2 мастер-класса (в подарок)

Частота: 2 занятия в неделю

Количество часов: 28 часов в месяц

Расписание: среда/суббота, четверг/воскресенье

Длительность группы: 8 месяцев и 6 месяцев

Имя

Телефон *

E-mail

Сообщение

Группа, в которой участник исследует собственные чувства, защитные механизмы, отношения и повторяющиеся способы взаимодействия с людьми. Важная часть работы — наблюдать не только прошлый опыт, но и то, как привычные сценарии проявляются прямо между участниками группы. Это помогает замечать внутренние конфликты, переносить их из неосознанного в осознанное и получать новый опыт отношений. Групповой формат дополнительно создаёт условия для обратной связи, межличностного обучения и корректирующего эмоционального опыта — факторов, давно описанных в исследованиях групповой психотерапии.

Группа, в которой личный психологический материал переводится из разговора в сценическое действие: этюд, роль, импровизацию, ролевой обмен и перепроживание ситуации с возможным изменением её развития. Участник может увидеть свой привычный сценарий со стороны и попробовать альтернативный способ действовать, говорить или взаимодействовать. Такой формат соединяет эмоциональную, когнитивную и поведенческую работу; систематические обзоры психодрамы отмечают перспективные результаты в эмоциональной регуляции, межличностном функционировании и различных психологических симптомах.

Практика, в которой участники учатся видеть личную историю как сцену: определять обстоятельства, конфликт, желания персонажей, препятствия и возможные варианты развития действия. Режиссёрская работа позволяет дистанцироваться от привычной позиции и посмотреть на ситуацию одновременно изнутри и со стороны. Это особенно полезно при исследовании повторяющихся сценариев, конфликтов и способов реагирования. С точки зрения психотерапевтического воздействия здесь важен переход от автоматического поведения к наблюдению, выбору и репетиции альтернативного действия.

Практика работы с ролью, вниманием, эмоцией, воображением, партнёром и сценическим действием. Она помогает исследовать, как внутреннее состояние проявляется в голосе, теле, поведении и контакте с другим человеком, а также безопасно пробовать непривычные способы самовыражения. Это может способствовать развитию эмоциональной гибкости, спонтанности и способности выдерживать внимание. Ролевое проигрывание в психотерапевтическом контексте имеет перспективную исследовательскую базу как инструмент эмоциональной и поведенческой работы.

Практика работы с голосом, речью, интонацией, паузой, вниманием аудитории и способностью ясно выражать свою мысль. Психологически она помогает исследовать страх оценки, трудности самопрезентации, неуверенность, подавленную инициативу и привычку «уменьшать» себя в контакте с другими. Участник получает возможность не только понять свой страх проявления, но и многократно репетировать другое поведение. Это создаёт условия для развития уверенности, коммуникативной гибкости и переносимости социального внимания.

Практика исследования тела, пространства, движения, координации и взаимодействия с партнёром. Она помогает замечать телесные проявления тревоги, напряжения, стыда, контроля и неуверенности, которые не всегда осознаются на уровне слов. Через движение можно экспериментировать с присутствием, границами, силой, дистанцией и свободой действия. В психотерапевтическом контексте работа с воплощённым опытом рассматривается как один из механизмов, через которые творческие и драматические методы могут дополнять вербальную работу.

1. Конфиденциальность Всё, что участники узнают о других членах группы в процессе занятий, остаётся внутри группы.

2. Не обсуждать за пределами группы личные истории, высказывания, переживания, поведение и сценические этюды других участников.

3. Право отказаться Каждый участник имеет право не отвечать на вопрос, не рассказывать о личном и не участвовать в конкретном упражнении.

4. Право остановить сцену В любой момент участник может попросить остановить этюд, сделать паузу или изменить упражнение без необходимости объяснять причину.

5. Добровольность участия Никто не может заставлять другого участника говорить, играть определённую роль, проявлять эмоции или продолжать упражнение после отказа.

6. Говорить от первого лица Используем формулировки «я чувствую», «я думаю», «я заметил», «я воспринимаю», избегая утверждений о том, что другой человек «на самом деле чувствует или думает».

7. Не давать непрошеных советов Не используем формулировки «тебе нужно», «на твоём месте я бы», если человек прямо не попросил совета.

8. Не диагностировать и не интерпретировать друг друга Участники не ставят друг другу диагнозы и не навешивают психологические ярлыки.

09. Уважать различия Можно иметь другое мнение, но нельзя унижать, высмеивать, обесценивать или дискриминировать другого участника.

10. Не использовать группу для выяснения личных отношений Этюды и упражнения не могут использоваться для сведения счётов, давления, обвинения или манипуляции другим участником.

11. Разделять человека и роль Сценический персонаж и действия в этюде не являются характеристикой самого участника.

12. Не использовать сцену для оценки актёрских способностей Цель этюда — психологическое исследование, а не качественное актёрское исполнение.

13. Не оценивать работу других участников Вместо оценок «хорошо», «плохо», «правильно», «неправильно» мы говорим о собственных наблюдениях и впечатлениях.

14. Разделять наблюдение и интерпретацию Сначала фиксируем то, что действительно увидели или услышали, и только затем обсуждаем возможные психологические смыслы.

15. Не сравнивать свой процесс с процессом других участников У каждого человека своя скорость, степень открытости и способ включения в работу.

16. Уважать личные и физические границы Любые прикосновения, объятия и другие формы физического взаимодействия возможны только с явного согласия другого участника.

17. Не использовать полученную в группе информацию в личных отношениях Личные истории и уязвимости участников не могут становиться инструментом давления, манипуляции или конфликта за пределами группы.

18. Не использовать профессиональные знания для самостоятельной терапии участников Даже если участник имеет психологическое или медицинское образование, он не становится терапевтом для других членов группы.

19. Ведущие имеют право остановить или изменить упражнение Решение ведущего об остановке сцены, изменении техники или прекращении работы является частью обеспечения безопасности группы.

20 После эмоционально значимого этюда проводится интеграция Сценическая работа не заканчивается с окончанием действия: участнику предоставляется возможность осмыслить полученный опыт и вернуться из роли к себе.

21. Альтернативный сюжет остаётся сценической моделью В ПСИХОТЕАТРЕ можно создавать варианты того, что могло бы произойти, но вымышленный или изменённый сюжет не выдаётся за реальное событие прошлого.

22. Сцена является пространством эксперимента Участник может попробовать действие, которое не обязательно переносить в реальную жизнь.

23. Не стремиться к максимальной эмоциональной интенсивности Сильная эмоция сама по себе не является целью или показателем эффективности работы.

24. Соблюдать границы времени и пространства группы Важно давать возможность высказаться другим участникам, не занимать всё время группы и уважать установленную структуру занятия.

25. Ответственность за собственные границы остаётся за участником Важно сообщать ведущему, если упражнение, тема или взаимодействие становятся некомфортными или чрезмерно интенсивными.

26. Обращаться за помощью к ведущему группы Запускаемые психологические процессы группы могут затрагивать скрытые или забытые чувства, переживания, если их интенсивность доставляет участнику дискомфорт или пугают его он обязан позаботиться о себе и сообщить об этом ведущему группы.

27.Главный принцип группы: безопасность важнее откровенности, добровольность важнее давления, исследование важнее оценки.

ПРЕДМЕТЫ | ФОРМАТЫ